Libros, cine, música y una taza de café

Durante varias décadas tanto en Hollywood como en otras cinematografías como la francesa se explotó el denominado cine de gánsteres, piedra fundamental de lo que se conoce como “film noir” o cine negro. Sin embargo en 1972 el mundo conocería un film que rompería las reglas del género y se convertiría en una de las mejores películas de la historia. El Padrino (The Godfather) del director Francis Ford Coppola es una adaptación de la novela del mismo nombre escrita por Mario Puzo tres años antes del film; con actuaciones de Marlon Brando, Al Pacino, Robert Duvall, James Caan, Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, entre otros. En el film conocemos a Don Vito Corleone, un ya veterano jefe de la mafia italiana en Nueva York, sus hijos Sonny, Fredo, Michael y Connie, los integrantes de su familia mafiosa y demás personajes que dan forma a esta maravillosa saga llena de crimen, traiciones, lealtad, corrupción y hasta romance. El Padrino es un film redondo, tanto guionistas com...

  Cuando se habla de literatura venezolana no puede faltar nunca el nombre del novelista, periodista y político Miguel Otero Silva (1908-1985), quien escribió algunas de las obras más significativas de la narrativa del país. Una de esas obras es “Casas Muertas”, la segunda novela del escritor publicada en 1955.   En Casas Muertas se entrelazan una historia de amor, luchas políticas, y la desesperanza de un pueblo que enfrenta la terrible plaga del paludismo y el éxodo de sus habitantes dejando una atmósfera desoladora.  La Novela está basada en parte de la historia del pueblo llanero de Ortiz (Estado Guárico), al menos en su etapa más dura y cruel. Otero Silva logra involucrar al lector haciéndolo sentir identificado con los diferentes personajes de la historia y logrando generar emociones que pueden ocasionar una que otra lagrimilla, sin dejar de lado los elementos costumbristas que caracterizan la literatura clásica venezolana. Nota: Miguel Otero...

El 26 de septiembre de 1969 se publica “Abbey Road”, el undécimo álbum de la mítica banda británica The Beatles. Se trata de un álbum cuya portada se convirtió en una de las imágenes más icónicas del arte del siglo XX, se pueden observar a los cuatro miembros de la banda cruzando la calle sobre el rayado que   conlleva al estudio que da nombre al LP, Abbey Road Studios. En lo musical el Abbey Road es uno de mis discos predilectos, quizás debido a la consistencia de un sonido sólido con una marcada base rockera dejando un poco de lado la experimentación mostrada en sus álbumes anteriores, sin abandonar el marco melódico que caracterizó en toda su carrera a la banda de Liverpool. El disco contiene algunos de los temas emblemáticos de la banda como: Something y Here Comes the Sun (escritos por George Harrison), Oh Darling y You Never Gime Your Money (escritos por Paul McCartney) y los imponentes Come Togheter y I Want You (She so Heavy) (escritos por John Lenn...

En 1947 se publica la décima novela del escritor estadounidense John Steinbeck (1902-1968, titulada “La Perla” (The Pearl), la cual es una novela corta cargada de drama y realismo social, elementos que caracterizan gran parte de la obra del autor. A Steinbeck se le puede catalogar como un autor en cuya literatura se refleja un compromiso e identificación con los menos favorecidos en la sociedad occidental, siendo más específicos en la norteamericana, esta vez sin embargo se inspira en un cuento mexicano para relatar con dureza y elementos cautivadores la historia del hallazgo de una perla de gran valor que se convierte en un elemento conflictivo para un pescador mexicano indígena llamado Kino y ciertos personajes que lo rodean, los cuales convierten a la hermosa piedra en un objeto de obsesión. “La Perla” no escapa al contenido social del escritor donde se evidencia una confrontación entre el mundo de los ricos y los pobres. Kino y Juana ven como su vida da un trágico vuelco c...

  Con un elenco conformado por las talentosas Harriet Andersson, Kari Sylwan, Ingrid Thulin y Liv Ullmann, el maestro Ingmar Bergman (1918-2007) estrenó en 1972 una de sus películas mas representativas en su asombrosa filmografía, Gritos y Susurros (Viskningar och rop), la cual recibió aclamación de la crítica luego de resultados dispares en sus anteriores filmes. Este film relata los hechos presentados durante los últimos días de una mujer llamada Agnes, quien está afectada por un aparente cáncer, y que es cuidada por dos hermanas y una sirvienta. Aparte de las maravillosas actuaciones, el film cuenta con un trabajo en fotografía sencillamente hermoso a cargo del maestro Sven Nykvist (Oscar a mejor fotografía), donde el color carmesí se presenta como principal protagonista, todo eso acoplado con el admirable trabajo musical que recae en Erik Nordgren. Como en la mayoría de sus filmes, Bergman recurre a elementos propios de la psicología humana, la fe y la búsqueda de ...